【藝事新風(fēng)】
沈從文曾言，漆工藝在中國文化發(fā)展史上占據(jù)了特別的位置，其重要性不亞于絲綢和陶瓷。長久以來，天然大漆多被應(yīng)用于容器、家具、樂器、禮器等器具的制作、裝飾和修補，服務(wù)于傳統(tǒng)禮儀與世俗生活。如今，當(dāng)代首飾設(shè)計的蓬勃發(fā)展助推了這一材料在時尚服飾領(lǐng)域的運用。傳統(tǒng)漆藝以其豐富的工藝形式和深厚的文化底蘊獲得了設(shè)計師們的青睞。從初露頭角到自成一格，當(dāng)下的大漆首飾設(shè)計已呈現(xiàn)出傳統(tǒng)韻味與當(dāng)代審美共融、藝術(shù)價值與生活趣味并重的新面貌。
材料工藝的融合
傳統(tǒng)漆藝之所以能夠在當(dāng)代首飾設(shè)計領(lǐng)域大放異彩，有賴于大漆獨特的材料屬性。大漆作為天然、環(huán)保的可持續(xù)材料，硬化后不但耐酸、防水，且添加礦物顏料后色相穩(wěn)定，即使深埋地下數(shù)千年依然能夠保持本初之色。同時，大漆可以穩(wěn)固附著在絕大部分固體介質(zhì)的表面，除了傳統(tǒng)漆藝常見載體如木材、金屬等，在人工合成材料蓬勃發(fā)展的當(dāng)代，大漆在與硅膠、塑料、紙張及合成纖維等材料的結(jié)合上同樣有著不俗表現(xiàn)，這無疑為大漆首飾設(shè)計提供了廣闊的創(chuàng)作空間。設(shè)計師們嘗試借助多樣的工藝技法將大漆與各類材料進行結(jié)合，不僅拓展了當(dāng)代大漆首飾的審美風(fēng)格與藝術(shù)面貌，更為古今工藝與材料的融合提供了新的范式。
設(shè)計師馬宇婷的作品“疤痕的成就”是以胸針、吊墜為主的系列首飾，體現(xiàn)了多種材料與工藝的巧妙融合。創(chuàng)作者首先運用數(shù)字建模技術(shù)構(gòu)建出首飾主體的空間結(jié)構(gòu)，調(diào)節(jié)好尺寸和細(xì)節(jié)后，再使用3D打印技術(shù)制作金屬及樹脂胎體。待修型步驟完成后，即可對局部金屬胎體施以琺瑯工藝，樹脂胎體的髹飾則采用多種傳統(tǒng)漆藝，如變涂、蒔繪、蛋殼鑲嵌等，最后再整體打磨及局部修補，直至將各個部件安裝組合為成品胸針和吊墜。該系列作品利用不同材料的豐富質(zhì)感，在方寸間描繪出雨后山林、大漠孤煙、海上黎明等自然景致，力求彰顯北宋官窯釉色的風(fēng)雅之美，最終幻化為集藝術(shù)性與實用性于一身的當(dāng)代大漆首飾作品。
當(dāng)代設(shè)計師們不僅專注于大漆材料在日常佩戴類首飾中的應(yīng)用，還將其拓展至舞臺展示類首飾的設(shè)計探索，以尋求更加豐富的藝術(shù)表現(xiàn)。設(shè)計師伊美的作品“三生”同樣是體量較大的系列首飾，囊括戒指、頸飾和脊骨鏈等，其新穎的材料工藝與夸張的造型設(shè)計契合了現(xiàn)代時尚舞臺的展示需求。該套作品的設(shè)計靈感源自敦煌莫高窟壁畫中的“三兔共耳”紋樣。創(chuàng)作者將漂流漆技術(shù)應(yīng)用于紙面，即利用大漆不溶于水的特性，通過點、甩、彈、劃等手法使其在水面形成流動紋理，再將這些變化豐富的紋理印至紙面，以模仿古代壁畫的涂繪效果。之后運用冷連接工藝將一定數(shù)量的紙質(zhì)構(gòu)件進行矩陣式排列，以實現(xiàn)造型的變換。大漆的附著既可為紙張加固，又賦予其時尚靈動的藝術(shù)效果，設(shè)計師通過極富想象力的創(chuàng)作實踐，拓展了大漆首飾的材料維度與應(yīng)用場景。
漆色審美的拓展
從新石器時代河姆渡文化木胎朱漆碗，到清代脫胎朱漆菊瓣式盤、金漆炕幾、黑漆描金花卉紋圓盒等，不論品類和工藝如何豐富，古代漆器大多以紅、黑、金為主色，使用場景以莊嚴(yán)肅穆為宜，展現(xiàn)出華麗莊重、沉穩(wěn)大氣的審美特質(zhì)。
時至當(dāng)代，隨著人們對漆色研究的深入和色彩提取技術(shù)的不斷突破，調(diào)漆師將石黃、鈦白、酞青藍(lán)、酞青綠等顏料以不同比例與生漆混合，極大豐富、細(xì)化了大漆色譜的名目，綠漆、藍(lán)漆、紫漆、粉漆、黃漆、白漆等彩漆紛紛登場。同時，設(shè)計師們不再囿于傳統(tǒng)配色習(xí)慣，而是大膽融入當(dāng)代藝術(shù)的色彩觀念，根據(jù)佩戴者的個性、使用場合與情感表達(dá)，靈活運用撞色、漸變等手法，使大漆首飾的色彩語言實現(xiàn)“千人千色”的豐富表現(xiàn)，既保留了東方漆藝的深邃美感，又契合了當(dāng)代人的審美需求。
筆者一直致力于大漆首飾的創(chuàng)作探索，力求展現(xiàn)各類漆色在不同純度、飽和度和質(zhì)感下的多樣風(fēng)貌。如在“瀾色”系列大漆項鏈的創(chuàng)作中，我將彩漆髹涂于具有肌理質(zhì)感的黑檀木上并罩色磨顯，又以不同色相和色度的大漆進行點涂，營造出極富趣味性的點彩效果。而在“玉緣”胸針的設(shè)計中，高飽和度的黃色與藍(lán)色形成強烈對比，大漆的柔和質(zhì)地淡化了因色彩反差帶來的視覺沖擊，為其增添了溫潤的氣質(zhì)，讓胸針呈現(xiàn)出剛?cè)岵?、張弛有度的色彩韻味?/p>
尤值一提的是，當(dāng)代創(chuàng)作者們可以直接購買到原色漆和調(diào)制漆，省略了繁復(fù)的調(diào)漆步驟，降低了創(chuàng)作門檻。來自不同藝術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)作者的加入，為大漆首飾的發(fā)展注入了新的活力。如有的創(chuàng)作者將油畫中的莫蘭迪色系引入大漆首飾創(chuàng)作，為作品帶來內(nèi)斂柔和的觀感；有的創(chuàng)作者將中國畫“墨分五色”的理念融入設(shè)計，借助大漆的透明特性，詮釋出墨韻淋漓的東方之美。漆色雖各有不同，但包容性極強，即使是難以把控的對比色，由于髹飾在面積較小的首飾上，不但不會帶來突兀感，反而極具裝飾意味，使大漆首飾在方寸之間便能演繹出多元風(fēng)格。
清代袁枚曾作詩云：“苔花如米小，也學(xué)牡丹開?！贝笃崾罪椧嗳缣?，體積雖小，也并非生活必需品，卻生動反映出人們對美好生活的向往與追求。期待未來有更多設(shè)計師積極探索大漆首飾的多維發(fā)展路徑，讓傳統(tǒng)漆藝以全新的面貌走進我們的生活，化身為可觸可感的詩意日常。
（作者：趙祎，系北京服裝學(xué)院教授）
